O MET dedica um grande acervo às artes do Oriente divididos em três departamentos com objetos valiosos e raros dessas culturas tão admiradas pelo Ocidente. Os departamentos estão divididos em: Arte Islâmica; Arte do Antigo Oriente e Arte Asiática. Nesse post vamos conhecer o a Arte Islâmica e sua Galeria de Arte das Terras Árabes, Turquia, Irã, Ásia Central e Ásia Meridional.
A Arte Islâmica compreende obras de artes dos territórios árabes, Turquia, Irã, Ásia Central e Sudoeste da Ásia, provenientes de países que professam a fé muçulmana.
O Metropolitan Museum possui uma das maiores coleções de obras de arte do mundo islâmico, que datam do século VII ao século XIX. Seus quase 12 mil objetos refletem a grande diversidade e alcance das tradições culturais do Islã, com obras do oeste até a Espanha e Marrocos e do leste até a Ásia Central e a Índia, dispostas em 1.765 m², em 15 salas.
O departamento foi todo remodelado e reaberto em 2011 e o MET buscou contribuições de mais de 20 países cujas regiões estão representadas por diversos tipos de obras. Participaram da remodelação do departamento mais de 40 estudiosos de arte islâmica de várias partes do mundo.
A coleção de arte islâmica do MET não se restringe estritamente à arte religiosa, embora um número significativo de objetos na coleção islâmica tenha sido originalmente criado para uso religioso ou como elementos decorativos em mesquitas, alguns são objetos sagrados e seculares, que vão do período indicado pela ascensão do Islã predominantemente do Oriente Médio.
A coleção revela a influência mútua de práticas artísticas como a caligrafia e a troca de motivos como o ornamento vegetal – o arabesco – e o padrão geométrico nos dois domínios.
Caligrafia tanto religiosos quanto seculares estão bem representados no departamento de Arte Islâmica, desde os decretos oficiais de Suleiman, o Magnífico, até vários manuscritos do Alcorão , refletindo diferentes períodos e estilos de caligrafia.
Os artistas caligráficos modernos também usavam uma palavra ou frase para transmitir uma mensagem direta, ou criavam composições a partir das formas das palavras árabes. Outros incorporaram a escrita cursiva indecifrável no corpo da obra para evocar a ilusão da escrita.
A galeria possui cerâmicas e têxteis, de culturas islâmicas que vão da Espanha ao norte da África e à Ásia Central. O museu importou artesãos altamente respeitados de Fez, no Marrocos, para construir um pátio em estilo magrebino-andaluz e recrutou no Cairo artesãos que trabalham com madeira.
Conservadores têxteis trabalharam mais de três anos para restaurar “O Tapete do Imperador”, um renomado tapete iraniano do século 16 que se acredita que tenha pertencido a Pedro, o Grande, e depois a Leopoldo 1°.
Um nicho de orações, brilhantemente colorido, da cidade iraniana de Isfahan. E a nova configuração também vai enfatizar como as marcas visuais da arte islâmica -a abstração geométrica e a caligrafia- coexistem por séculos. A coleção de pinturas em miniatura do departamento de arte islâmica do Irã e da Índia Mughal é um destaque da coleção.
O maior número de miniaturas da lista “Shahnama”, preparado sob o reinado de Shah Tahmasp I, o mais luxuoso de todos os manuscritos islâmicos existentes, também pertence a este museu. Outras raridades incluem os trabalhos do sultão Muhammad e seus colegas da escola de Tabriz “The Sade Holiday”, “Tahmiras mata divs”, “Bijan e Manizhe” e muitos outros.
Galeria Patti Cadby Birch – salas 450, 456 e 457
A galeria apresenta obras-primas na arte do mundo islâmico: cerâmica, tapetes e tecidos, joias, caligrafia, pintura e elementos arquitetônicos.
Os estilos, temas e motivos que os visitantes encontram aqui se repetem em salas sucessivas, conectando culturas distintas.
Vaso e tigela com inscrição em árabe
Esta galeria é uma das três salas nomeadas em homenagem a Patti Cadby Birch. As outras são galerias 456 e 457.
A sala da Espanha, norte da África e Mediterrâneo Ocidental, remonta aos séculos VIII ao XIX e mostra a disseminação da influência árabe para o oeste através da rica cultura material de Al-Andalus, destacando as artes do califado do século X de Córdoba e o emirado Nasrid do século XIV e XV do Granada.
São mostradas trocas criativas recíprocas entre as cortes islâmicas do sul e as áreas cristã e judaico-espanhola do norte. Os destaques em exibição incluem empréstimos importantes da Sociedade Hispânica da América.
Na sala 456, o Moroccan Court está um lugar incrível, baseado no design medieval tardio marroquino um pátio interior íntimo, foi construído por artesãos da cidade marroquina de Fez e fica ao lado da sala de arte da Espanha, norte da África e Mediterrâneo Ocidental.
Uma área de repouso e reflexão tranquila ressalta a herança viva do mundo islâmico, com colunas Nasrid originais que definem o espaço do pátio e azulejos feitos sob medida que enquadram uma fonte que traz o som da água caindo para as galerias.
Galerias 451, 452 e 453
Esta galeria explora a arte islâmica primitiva em Damasco, a dinastia dos primeiros abássidas em Bagdá, tradições pré-islâmicas da Roma antiga, Bizâncio e Pérsia que evoluíram para a arte islâmica sob os omíadas.
Entre os muitos tesouros à vista estão uma excelente seleção de manuscritos e as primeiras páginas do Alcorão nas escrituras Kufic.
Da esquerda para a direita: prato brilhante de dois tons retratando um arbusto florido, prato com homem segurando uma xícara e ramo de flores e Cálice com Desenhos (sala 451)
Elas são exibidas ao lado de tecidos de todas as partes do império, do Iêmen ao Egito, além de cerâmica, incluindo cerâmica pintada com brilho; portas de madeira no estilo chanfrado de Samarra no Iraque, metalurgia e vidro.
Da esquerda para a direita: Tigela com decoração colorida, Tigela com padrão entrelaçado e Jarro com bico de animal (sala 452)
Na sala 452 estão os legados da expedição promovida pelo MET, no Irã, de Nishapur e Sabz Pushan, em escavações que duraram de 1935 a 1947.
Da esquerda para a direita: Painel de estuque esculpido, cabeça de uma figura com um cocar de miçangas e em pé com cocar de jóias (sla 452)
Os objetos mais destacados são um grupo de decorações arquitetônicas de um monte escavado conhecido localmente como Tepe Sabz Pushan.
Fragmentos das paredes de uma sala chamada Sabz Pushan,estão sendo reconstruídos com precisão e decorada com achados do local, incluindo fragmentos de pintura de parede e elementos de estuque chamados muqarnas, a característica de decoração de estalactites de muitos edifícios islâmicos.
Da esquerda para a direita: Lanterna para lâmpada, bacia para bênção com escrita e frasco (sala 453)
A sala 453 é dedicada ao Irã e Ásia Central do séculos IX ao XIII e se concentra concentra no impacto de longo alcance do estilo Abassid no mundo islâmico oriental.
Incluem-se as realizações artísticas dos sultões Ghaznavid e Seljuq do século XI, cujo patrocínio deu início a um período brilhante e inventivo da arte e da cultura no Irã e na Ásia Central.
Da esquerda para a direita: Lâmpada da Mesquita do Sultão Barquq e Lâmpada da mesquita para o mausoléu de Amir Aydakin al-‘Ala’i al-Bunduqdar
Uma exibição abrangente dos três principais períodos da história medieval do Cairo está na sala 454: o Fatímida (909-1171), Ayyubid (1169-1260) e Mamluk (1250-1517) pode visto na sala 454, conhecido por sua história, cultura rica e população diversificada.
Da esquerda para a direita: Seção de um manuscrito do Alcorão e Blue Qur’an
Em exibição, há uma excelente seleção de artigos de madeira, jóias de ouro do período fatímida, têxteis, esplêndida metalurgia embutida e vidro esmaltado do período mameluco e cerâmica pintada com brilho.
Galeria 455 – Irã e Ásia Central (séculos 13 a 16)
Uma das jóias do Departamento de Artes Islâmicas é a sala 455, que exibe material do século XIII ao início do século XVI sob as dinastias Mongol, Turquemenistão, Timúrida e Uzbeque, pois essas artes chegaram a florescer em capitais reais como Tabriz, Samarkand e Herat. Entre os destaques estão páginas manuscritas de Herat do século XV, como fólios pintados da famosa Assembléia dos Pássaros ou Mantiq-al-Tair, e outros exemplos das artes do livro.
O Mihrab é um nicho de oração com uma inscrição em árabe, emoldurando o nicho que contém o hadith do Profeta Muhammad na escrita kufic “Disse [o Profeta] (que ele seja bênção e paz): (…) testemunhe que Deus não existe senão Alá e que Muhammad é seu Apóstolo e o Abençoado Imam, na esmola legal, na peregrinação e na peregrinação. jejum do Ramadã, e ele disse, que haja bênção e paz. ”
À esquerda toda a beleza do mihrab e à direita a galeria 455 e seus tesouros
Esse nicho de oração ou mihrab, foi originalmente colocado na parede qibla de uma escola teológica em Isfahan, agora conhecida como Madrasa Imami, construída logo após o colapso da dinastia Ilkhanid.
Detalhes da mihab
O resultado é um dos primeiros e melhores exemplos de telha de mosaico. Uma obra esplêndida de decoração arquitetônica religiosa, este mihrab é uma das obras mais significativas da coleção do Museu.
Galeria 459 e 460 – Arte Otomana
As Galerias da Família Koç (salas 459 e 460 é dedicada à tapetes e têxteis do Grande Mundo Otomano e Artes da Corte Otomana, dos séculos 14 a 20.
As galerias oferecem uma visão abrangente da natureza multicamada do patrocínio otomano. Entre os pontos fortes da coleção estão as obras das oficinas imperiais de Istambul, sob o reinado do sultão Süleyman, e a coleção incomparável do Museu de tapetes, têxteis e armas e armaduras otomanas.
Galeria 461 -The Damascus Room (século XVIII)
A Sala Damasco, anteriormente conhecida como Sala Nur al-Din, é uma câmara de recepção de uma casa de classe alta em Damasco e um importante exemplo do início da arquitetura otomana no início do século XVIII.
Um extenso exame acadêmico e um esforço de conservação resultaram em uma reinstalação mais precisa da sala, mais próxima do layout original.
Galeria Sharmin e Bijan Mossavar-Rahmani – Safávida e Irã Tardio (séculos 16 a 20) – sala 462
A continua uma visão cronológica da arte do mundo persa, enquanto ressalta suas muitas conexões com outras culturas, a partir da Galeria 455. Apresenta obras-primas criadas em Tabriz e Isfahan sob a dinastia imperial dos Safávidas no século XVI e séculos XVII e seus sucessores.
Os destaques incluem o célebre tapete do imperador do século XVI e as famosas ilustrações do Livro dos Reis ou Shahnama, exibidas em casos especialmente projetados para os visitantes sentados.
Galeria 463 e 464 – Mughal Sul da Ásia
As galerias 463 e 464 unificam as ricas propriedades dos departamentos islâmico e asiático em grandes espaços adjacentes, apresentando, pela primeira vez, uma visão geral historicamente coesa e visualmente espetacular das muitas facetas da arte da região.
As duas galerias destacam a diversidade artística e cultural do subcontinente indiano e suas conexões mais amplas com o mundo islâmico, a Europa e além.
O primeiro espaço principal exibe obras de arte dos tribunais do Sultanato, Mughal e Deccan em uma varredura cronológica e regional entre 1450 e o século XIX.
Artefatos do período Mughal
Obras-primas incluem fólios famosos do Álbum do Imperador, jades e joias do período Mughal e bons exemplos das artes da corte Deccan.
Pinturas de escolas indianas
A segunda galeria, que oferece uma entrada independente para o maior conjunto de galerias, apresenta exemplos vibrantes da pintura da escola Jain, Rajput, Pahari e “Company” do século XVI ao XIX, além de têxteis e artes decorativas, mostrando o variedade artística dos tribunais indianos.