A coleção de Esculturas e Artes Decorativas da Europa é um dos maiores departamentos do museu, possuindo mais de 50 mil peças do século XV até o início do século XX.


Embora a coleção esteja particularmente concentrada na escultura renascentista, ela também contém peças abrangentes de móveis, jóias, peças de vidro e cerâmica, tapeçarias, tecidos e relógios e instrumentos matemáticos e muitas salas que remontam esse ambientes.



Muitas esculturas de vários tamanhos e suportes podem ser vistas cercadas por móveis e decoração contemporâneos.
Salão principal e Perseu segurando a cabeça de Medusa
Ugolino e seu filhos
As explorações incluem esculturas, madeira e móveis, têxteis, tapeçarias, cerâmica e vidro, metais e jóias, instrumentos horológicos e matemáticos e relógios.
Vênus Nua de Antonia Canova (à esquerda) e Páris (à direita)
Cerâmicas fabricadas na Ásia para exportação para mercados europeus e artes de escultura e decoração produzidas na América Latina durante esse período também estão incluídas entre essas obras.
O Jovem Arqueiro (à esquerda) e Vestal, de Antonio Canova (à direita)
Além de suas coleções excelentes de móveis em inglês e francês, os visitantes podem entrar em dezenas de salas de período completamente mobiladas, transplantadas na íntegra para as galerias do Met.
Cupid and Psyche estão na sala 605 e escultura em mármores
Destaques esculturais do departamento alastrando incluem Bernini ‘s Bacchanal, Os Burgueses de Calais, um elenco de Rodin e várias peças únicas por Houdon, incluindo o Busto de Voltaire e seu famoso retrato de sua filha Sabine.

A escultura “Bacanal, um Fauno Provocado por Crianças“, de Gian Lorenzo Bernini está em exposição na galeria 534. Bernini foi a figura central da escultura barroca italiana e sua influência veio de seu pai, Pietro Bernini, que nasceu em Florença.

Embora tivesse cerca de dezoito anos quando fez esse trabalho, ele já exibia o que se tornaria um interesse ao longo da vida na prestação de exaltação emocional e espiritual. O Bacanal revela o intenso estudo do jovem Bernini sobre o assunto bacchic.

Os Burgueses de Calais comemoram um episódio acontecido durante a Guerra dos Cem Anos, entre a Inglaterra e a França, conforme relatos do cronista francês Jean Froissart (1333 à 1400).
Da esquerda para à direita, às obras de Rodin (sala 800): A Idade do Bronze (1°), O Pensador (2º) e O Homem Caminhante (3°)
Os seis dos principais cidadãos de Calais receberam ordem de sair da cidade sitiada com a cabeça e os pés descalços, cordas no pescoço e as chaves da cidade e do castelo em suas mãos.
Da esquerda para à direita, às obras de Rodin (sala 800): Estudo da Mão de Pierre de Wiessant (1°), Gustav Mahler (2°) e São João Batista (3°)
Eles foram levados perante o rei inglês Edouard III, que ordenou sua decapitação. Rodin os retratou no momento da partida de sua cidade liderada por Eustache de Saint-Pierre, o homem barbudo no meio do grupo. Ao seu lado, Jean d’Aire carrega uma chave de tamanho gigante.
Da esquerda para à direita, às obras de Rodin (sala 800): a beleza que se foi (1°), Eva (2°) e Adão (3°)
Seus pés enormes estão descalços, vários têm cordas no pescoço e todos estão em vários estados de desespero, esperando a morte iminente e sem saber que suas vidas serão salvas pela intercessão da rainha inglesa Philippa.
Da esquerda para à direita, às obras de Rodin (sala 800): Bacchante, Uvas ou Outono (1°), Triton e Nereida (2°) e Orpheu e Euridyce (3°)
Essa é uma das mais conhecidas obras do escultor francês Auguste Rodin e está na galeria 548.
Da esquerda para à direita, às obras de Rodin (sala 800): Honoré de Balzac (1º), A Mão de Rodin (2º) e Pigmalião e Galateia (3°)